Авторы для изучения:
Pablo Picasso, Georges Braque, Juan Gris, Fernand Léger, Robert Delaunay, Albert Gleizes, Jean Metzinger, David Hockney, André Kertész, Bill Brandt

Про что:
Разрушение единственной точки зрения, дробление формы и соединение нескольких ракурсов в одном изображении.

Что будем снимать:
Создавать изображения, в которых предмет или человек перестаёт восприниматься с одной фиксированной точки: смещать ракурсы, соединять фрагменты, отражения и разные моменты времени в единую композицию.

Как использовать:
Отказаться от привычной перспективы и научиться собирать изображение из нескольких визуальных точек зрения.
Это соответствует центральной логике кубизма — дроблению формы, сжатию пространства и отказу от традиционного единого способа изображения реальности.

Авторы для изучения:
Henri Matisse, André Derain, Maurice de Vlaminck, Raoul Dufy, Kees van Dongen, Albert Marquet, Alexej von Jawlensky, Ernst Haas, Saul Leiter, Harry Gruyaert

Про что:
Цвет как самостоятельная сила изображения — не описание реальности, а средство создавать настроение, напряжение и пространство.

Что будем снимать:
Строить кадры на активных цветовых отношениях, намеренно отходить от «правильного» цвета и использовать цветовые пятна как основу композиции.

Как использовать:
Перестать воспринимать цвет как свойство предмета и начать работать с ним как с самостоятельным художественным материалом.
У фовистов именно интенсивный, ненатуралистический цвет становится одним из главных носителей изображения; Matisse и Derain — центральные фигуры движения.

Авторы для изучения:
Edvard Munch, Ernst Ludwig Kirchner, Emil Nolde, Egon Schiele, Oskar Kokoschka, Gabriele Münter, Franz Marc, Käthe Kollwitz, Daido Moriyama, Antoine d’Agata

Про что:
Внутреннее состояние важнее внешнего сходства: деформация, напряжение, эмоциональный цвет и субъективный взгляд.

Что будем снимать:
Работать с телом, лицом, пространством, светом и цветом так, чтобы изображение передавало не внешний вид происходящего, а его психологическое ощущение.

Как использовать:
Разрешить изображению быть неправильным, резким, искажённым или неудобным, если именно это точнее выражает внутреннее состояние.
Это очень близко к базовому определению экспрессионизма: выражение субъективного переживания вместо реалистического описания видимого мира.

Авторы для изучения:
Umberto Boccioni, Giacomo Balla, Gino Severini, Carlo Carrà, Luigi Russolo, Natalia Goncharova, Mikhail Larionov, Anton Giulio Bragaglia, Étienne-Jules Marey, Alexey Titarenko

Про что:
Движение, скорость, повтор, энергия и ощущение времени внутри неподвижного изображения.

Что будем снимать:
Передавать движение с помощью длинной выдержки, многократности, смещения, последовательности и наложения фаз действия.

Как использовать:
Перестать воспринимать фотографию как остановленное мгновение и научиться помещать в один кадр ощущение времени и движения.
Итальянский футуризм как раз строился вокруг динамики, скорости и энергии современного мира.

Авторы для изучения:
Hilma af Klint, Wassily Kandinsky, František Kupka, Kazimir Malevich, Piet Mondrian, Robert Delaunay, Paul Klee, László Moholy-Nagy, Man Ray, Lotte Jacobi

Про что:
Освобождение изображения от необходимости изображать предмет: форма, линия, цвет, ритм и пространство становятся содержанием работы.

Что будем снимать:
Находить абстрактные структуры в реальности: фрагменты, отражения, свет, тени, поверхности, движение и масштаб — и превращать их в самостоятельные композиции.

Как использовать:
Перестать начинать фотографию с вопроса «что я снимаю?» и начать с вопросов «какая здесь форма, ритм, напряжение и взаимодействие пятен?».

Авторы для изучения:
Alexander Rodchenko, Varvara Stepanova, El Lissitzky, Lyubov Popova, Gustav Klutsis, László Moholy-Nagy, Aleksandr Deineka, Lucia Moholy, Jan Tschichold, Barbara Kasten

Про что:
Изображение как конструкция: геометрия, структура, диагональ, масштаб, ритм и взаимодействие элементов.

Что будем снимать:
Строить кадр из простых геометрических отношений, необычных точек съёмки, диагоналей, повторов, крупных планов и резких изменений масштаба.

Как использовать:
Не искать красивую сцену, а сознательно конструировать изображение — как систему взаимосвязанных форм, линий и пространственных напряжений.

Авторы для изучения:
Alexander Rodchenko, Varvara Stepanova, El Lissitzky, Lyubov Popova, Gustav Klutsis, László Moholy-Nagy, Aleksandr Deineka, Lucia Moholy, Jan Tschichold, Barbara Kasten

Про что:
Изображение как конструкция: геометрия, структура, диагональ, масштаб, ритм и взаимодействие элементов.

Что будем снимать:
Строить кадр из простых геометрических отношений, необычных точек съёмки, диагоналей, повторов, крупных планов и резких изменений масштаба.

Как использовать:
Не искать красивую сцену, а сознательно конструировать изображение — как систему взаимосвязанных форм, линий и пространственных напряжений.

Авторы для изучения:
Marcel Duchamp, Hannah Höch, Man Ray, Jean Arp, Francis Picabia, Raoul Hausmann, Kurt Schwitters, Sophie Taeuber-Arp, John Heartfield, Erwin Blumenfeld

Про что:
Нарушение логики, случай, абсурд, найденный объект, коллаж и превращение привычного в искусство через новый контекст.

Что будем снимать:
Соединять несочетаемые предметы и изображения, использовать случайность, найденные материалы, фотограммы, коллаж и вмешательство в фотографический отпечаток.

Как использовать:
Перестать спрашивать «красиво ли это?» и начать спрашивать «что произойдёт, если нарушить привычное правило изображения?».

Про что: Форма, цвет и ритм как самостоятельный язык без привязки к сюжету

Как использовать: Отказаться от предметности и выстраивать изображение как живописную структуру, где работает только визуальный язык

Авторы: Wassily Kandinsky, Kazimir Malevich, Piet Mondrian, Hilma af Klint, Mark Rothko, Barnett Newman, Jackson Pollock, Cy Twombly, Gerhard Richter, Sean Scully, Pierre Soulages, Bridget Riley, Wolfgang Tillmans, Hiroshi Sugimoto, Thomas Ruff, Aaron Siskind

Про что: Предельная простота, чистота и контроль формы

Как использовать: Сокращать изображение до одного акцента и доводить его до визуальной завершённости

Авторы: Donald Judd, Dan Flavin, Agnes Martin, Ellsworth Kelly, Alex Katz, Julian Opie, Patrick Caulfield, Gary Hume

Про что: Идея как основа изображения

Как использовать: Сначала формулировать смысл, затем находить для него минимально необходимую визуальную форму

Авторы: Joseph Kosuth, On Kawara, Lawrence Weiner, Sol LeWitt, Art & Language, Daniel Buren, Hans Haacke, Adrian Piper, Sophie Calle, John Baldessari

Про что: Энергия, жест, напряжение

Как использовать: Усиливать внутреннее состояние кадра, а не стремиться к визуальной правильности

Авторы: Georg Baselitz, Anselm Kiefer, Julian Schnabel, Jean-Michel Basquiat, Francesco Clemente, Enzo Cucchi, Sandro Chia, Marlene Dumas, Eric Fischl, David Salle

Про что: Человек как сложный образ

Как использовать: Уходить от идеализации и работать с правдой, уязвимостью и внутренним напряжением

Авторы: Lucian Freud, Jenny Saville, Eric Fischl, Alice Neel, Marlene Dumas, Cecily Brown, Peter Doig, Neo Rauch, Paula Rego, Lynette Yiadom-Boakye, Kehinde Wiley, Mickalene Thomas, Jordan Casteel, Elizabeth Peyton, Chantal Joffe, Lisa Yuskavage

Про что: Пространство как часть произведения

Как использовать: Составлять кадр как инсталляцию, в которой всё подчинено общей идее

Авторы: Yayoi Kusama, Olafur Eliasson, Ilya Kabakov, Annette Messager, Christian Boltanski, Ai Weiwei, Rachel Whiteread, Do Ho Suh, James Turrell, Anish Kapoor, Pipilotti Rist, Tomas Saraceno, Carsten Höller, Doug Aitken

Про что: Действие как художественный жест

Как использовать: Работать с действием как основой изображения, а не с позой

Авторы: Marina Abramović, Joseph Beuys, Tehching Hsieh, ORLAN, Chris Burden, Vito Acconci, Carolee Schneemann, Yoko Ono, Ana Mendieta, Bas Jan Ader, Gina Pane, Hermann Nitsch

Про что: Цифровая среда как художественный язык

Как использовать: Включать цифровую эстетику как осознанный элемент работы

Авторы: Nam June Paik, Bill Viola, Douglas Gordon, Hito Steyerl, Pipilotti Rist, Wolf Vostell, Gary Hill, Rafael Lozano-Hemmer, Ryoji Ikeda, TeamLab

Про что: Взаимодействие с природой

Как использовать: Строить кадр как диалог с природой, а не как декоративный фон

Авторы: Andy Goldsworthy, Agnes Denes, Olafur Eliasson, Mel Chin, Nils-Udo, Richard Long, Hamish Fulton, Robert Smithson, Nancy Holt, Maya Lin, Olga Kisseleva

Про что: Изображение как результат взаимодействия, а не точного контроля

Как использовать: Создавать формы, рождающиеся из материала и процесса, где изображение становится результатом взаимодействия

Авторы: Eva Hesse, Richard Serra, Bruce Nauman, Lynda Benglis, Robert Morris, Keith Sonnier, Barry Le Va, Richard Tuttle, Vito Acconci, Gordon Matta-Clark, Ana Mendieta, Janine Antoni, Ernesto Neto

Про что: Пространство, свет и масштаб как основа кадра

Как использовать: Работать с пространством, светом и масштабом, создавая кадры, построенные на ощущении среды

Авторы: Robert Smithson, James Turrell, Nancy Holt, Walter De Maria, Michael Heizer, Richard Long, Hamish Fulton, Olafur Eliasson, Doug Wheeler, Mary Corse, Edward Burtynsky, Mitch Epstein, Trevor Paglen, Olaf Otto Becker, Richard Misrach

Про что: Цифровая культура и визуальный шум как художественный язык

Как использовать: Создавать работы, в которых цифровая культура, перегруз и визуальный шум превращаются в осмысленный художественный язык

Авторы: Jon Rafman, Petra Cortright, Artie Vierkant, Cory Arcangel, Amalia Ulman, Rafaël Rozendaal, Avery Singer, DIS, Simon Denny, Hito Steyerl, Thomas Ruff, Trevor Paglen

Про что: Фотография как отправная точка для трансформации, а не конечная цель

Как использовать: Создавать изображения, где фотография становится только отправной точкой для сложной трансформации

Авторы: Andreas Gursky, Jeff Wall, Thomas Ruff, Erik Johansson, Cindy Sherman, Gregory Crewdson, Philip-Lorca diCorcia, Taryn Simon, Trevor Paglen, Joan Fontcuberta, Penelope Umbrico, Mishka Henner

Про что: Память как визуальная структура кадра

Как использовать: Строить кадры, в которых чувствуется память, история и след времени

Авторы: Christian Boltanski, Walid Raad, Sophie Calle, Joanna Rajkowska, Hito Steyerl, Tacita Dean, Zoe Leonard, Walid Sadek, Taryn Simon, On Kawara, Roman Opałka, Nan Goldin, Larry Sultan, Agnès Varda, Elina Brotherus

Про что: Взаимодействие людей и реальные ситуации как основа художественного высказывания

Как использовать: Создавать работы, основанные на взаимодействии людей и реальных ситуациях

Авторы: Rirkrit Tiravanija, Tino Sehgal, Thomas Hirschhorn, Theaster Gates, Suzanne Lacy, Jeremy Deller, Francis Alÿs, JR, Zanele Muholi

Про что: Многослойность и эффект погружения — зритель внутри пространства

Как использовать: Выстраивать многослойные сцены с эффектом погружения, где зритель ощущает себя внутри пространства

Авторы: teamLab, Yayoi Kusama, Refik Anadol, Olafur Eliasson, James Turrell, Random International, Rafael Lozano-Hemmer

Про что: Тонкое искажение реальности — привычный мир становится странным

Как использовать: Создавать тонко искажённые реальности, где привычный мир становится странным и немного тревожным

Авторы: Neo Rauch, Peter Doig, Marlene Dumas, Cecily Brown, John Currin, Lisa Yuskavage, Glenn Brown, George Condo, Mark Ryden, Marion Peck, Ray Caesar, Michaël Borremans, Julie Curtiss, Toyin Ojih Odutola, Hernan Bas

Про что: Личное высказывание через образ тела, роли и идентичности

Как использовать: Создавать личные высказывания через образ тела, роли и идентичности

Авторы: Judy Chicago, Cindy Sherman, Barbara Kruger, Guerrilla Girls, Martha Rosler, Shirin Neshat, Nan Goldin, Tracey Emin, Zanele Muholi, LaToya Ruby Frazier